Nov 25, 2014
Ciclo de Conciertos en Hospitales de Música en Vena y CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical)
Hospital Universitario Puerta de Hierro (Majadahonda, Madrid), 5/11/14
El segundo concierto del ciclo Conciertos en Hospitales de Música en Vena en coproducción con el CNDM llevó a Viktoria Mullova al Hospital Universitario Puerta de Hierro. La violinista moscovita, que la víspera había actuado en el Auditorio Nacional, tuvo la oportunidad de ofrecer su música a un público muy diferente.
En esta ocasión, no sólo los pacientes, familiares y personal sanitario que acudieron al salón de actos fueron los únicos en escucharla: un rato antes de su recital, Viktoria se acercó a la sala de diálisis para suministrar una dosis de Bach a los que allí recibían su larga sesión. Durante unos minutos, la veintena de pacientes en tratamiento escucharon cómo la voz de su Stradivarius “Jules Falk” de 1723 acallaba el zumbido de las máquinas.
Ya en el salón de actos, Mullova se reveló como la soberbia violinista que es. Su precisión, afinación impecable y penetrante sonido inundaron la sala de un programa exclusivamente dedicado a Johann Sebastian Bach. Las danzas de sus suites y sonatas para violín solo, con su alternancia de ritmos vivos y sosegados, surgieron de las manos de la violinista con brillo, inteligencia y virtuosismo implacable.
El broche de oro no podía ser otro que la Chacona de la Partita n.2 en re menor, obra trascendental del repertorio violinístico. No deja de ser sorprendente que el Stradivarius de Mullova date de 1723, el mismo año en que Bach terminó la suite a la que pertenece la chacona. La rusa la atacó con decisión y austeridad de carácter, dejando su eco flotando en el salón de actos del Puerta de Hierro.
Música en Vena agradece profundamente a Viktoria Mullova, al CNDM, a María Codesido y Paz Maese (directora gerente y directora de prensa del Hospital Puerta de Hierro), Noah Shaye (realizador de vídeo), a David Martinez (productor de vídeo), a las voluntarias de Música en Vena y a todos los que con su generosidad, entrega y esfuerzo han contribuido a que este ciclo sea una realidad.
Conciertos en Hospitales es un ciclo coproducido por Música en Vena y el CNDM. Gracias a su colaboración y esfuerzo conjuntos, este ciclo acerca intérpretes de primer nivel a aquellos que no pueden acudir a un concierto convencional. A lo largo de doce recitales con diversas formaciones —desde el solista al ensemble orquestal—, artistas de renombre internacional actuarán en cuatro afortunados hospitales, cambiando sus escenarios habituales por entornos hospitalarios: salones de actos, hospital de día de diálisis, quimioterapia, etc.
De izquierda a derecha: Antonio Moral, director del CNDM; Isabel Imaz, coordinadora del CNDM; Virginia Castelló; Viktoria Mullova; María Codesido, directora gerente del Puerta de Hierro y Juan García de Cubas
Fotografías © Música en Vena
Jul 22, 2013
El 17 de junio hubo un “terremoto” de alegrías en el salón de actos del Puerta de Hierro. El responsable: Rafael Amargo.
Su generosidad trajo su arte al hospital para alegrar la estancia a pacientes y familiares. Hubo llenazo, alegría y emoción. La gente no paraba de aplaudir, Rafael Amargo es un artistazo, sobre el escenario arrolla, emociona y llena de arte todo el espacio. No hay palabras.
Rafael Amargo es un bailarín y coreógrafo ecléctico. Se ha inspirado en el más puro flamenco de sus maestros, pero a la vez ha asimilado otro tipo de tendencias coreográficas. Sus coreografías rebosan una concepción tradicional y a la vez actual. A veces muy cercanas al baile contemporáneo, nunca pierden el punto de referencia de la esencia del flamenco.[/one_half]
Vino acompañado de un grupo de artistas de su compañía que le arroparon increíblemente y brillaron por cuenta propia: Antonio Giménez Maya (qué poderío!!) al cajón flamenco y palmas, Mayte Maya (qué voz!!) al cante, Olga Llorente (qué arte!!).
Agradecer a Alejandro Milhnoja por su profesionalidad generosidad al sonorizar el auditorio con un magnífico equipo que puso a disposición de MeV, al bailaor Joaquín Mulero de www.losmuleros.com por ese tablao portátil que trajo, todo un instrumento al servicio del artista, y por arrancarse a bailar con el maestro Rafael. A Ángel, el técnico del Hospital por estar tan pendiente de nosotros con esa sonrisa inquebrantable. A Paquito Carmena y Verónica Gutierrez por sus maravillosas fotografías, a David Pérez Fabian por su reportaje de vídeo. Y a las dos voluntarias MeV Isabel Núñez y Malena Olamendi.
MeV son sería posible sin su generosidad.
Jul 22, 2013
En el Hospital Puerta de Hierro, el 27 de mayo. Tocaron por Alegrías, Fandangos de Huelva, Bulerías, Soleás, … el tango Rosa María con el recuerdo de Camarón fue un momento memorable. Qué conciertazo, qué regalo para los asistentes, cuántas emociones arrancaron al público. Gustó mucho. Israel Fernández, con tan sólo 6 años ya cantaba por Camarón, Manolo Caracol o Farina. A los 11 y 14 años pasó por varios concursos televisivos quedando finalista y a los 18 grabó su primer disco. Su pasión, su arte y su frescura han encandilado a todo aquel que le ha oído cantar.Esta promesa del flamenco ha fascinado desde jóvenes flamencos hasta a los más ortodoxos.[/one_half]
Con sus 21 años ya ha compartido escenario con grades como Raimundo Amador, José Mercé, Arcangel, Tomasito, Diana Navarro, Rocío Molina, Joaquín Grilo, Pastora Galván… e incluso con artistas internacionales de la talla de Macy Gray o Erykah Badhu, estrellas del soul.Israel Fernández ha actuado en teatros de referencia, el Auditorio Nacional de Madrid, El Centro de las Artes La Merced de Cádiz, El colegio Mayor San Juan Evangelista, El NY City Center,… en grandes capitales del mundo, Roma, Londres, Montreal, Katowice, … en Festivales o Espectáculos de la categoría de Flamenco Hoy de Carlos Saura o como cantaor de Chano Domínguez en su formación como quinteto.Algunos comienzan a llamarle en niño viejo, por su cante tan profundo, cierto o no, lo que sí está claro es que este joven cantaor no deja a nadie indiferente.
Jul 22, 2013
El
22 de abril tuvimos el honor de contar con dos grandes músicos. Toño Miguel, el contrabajista más buscado de este país quiso acompañarse de Mario Quiñones para ofrecer a los pacientes oncológicos del Hospital Puerta de Hierro su mejor música. En MeV no podemos creer que tan grandes artistas, instrumentistas, compositores, tengan la generosidad de participar de esta forma desinteresada, llena de voluntad constructiva, hermosa energía y ese enorme talento para ponerla a la disposición de los pacientes y familiares.
Entre los temas que tocaron, una maravillosa selección de standards de jazz como MY LITTLE SUEDE SHOES, HAVE YOU MET MISS JONES?, A CHILD IS BORN. CHEROKEE, PRELUDE TO A KISS, un lujazo en este formato dúo.
Muchas gracias Toño, Mario. Y como siempre al Hospital Puerta de Hierro por abrirnos sus puertas.
ANTONIO MIGUEL: Contrabajista, bajista eléctrico y compositor. Fue premiado con la beca Tete Montoliu para estudios jazzísticos otorgada por la AIE (Asociación de Intérpretes y Ejecutantes) y con la Joel Scholarship por The City College of New York, que le permitieron trasladarse a Nueva York donde tocó con grandes del jazz como Dave Liebman, Fred Hersch o John Abercrombie. Asiste a Master Classes con Chick Corea entre otros, estudió con contrabajistas como John Patitucci.
A lo largo de su carrera Antonio ha tocado con músicos como Paquito D’Rivera, Jerry González, Claudio Roditi, Ben Sidran, Jorge Pardo, Pedro Iturralde, Buika, Carmen París, Paloma Berganza, Horacio Icasto y Bob Sands entre otros. Recientemente ha formado su propio trío contando con Pablo Gutiérrez al piano y Borja Barrueta a la batería. Sus últimos trabajos incluyen la grabación de los discos de Pepe Rivero Trio, Eva Cortés, Olivia Trummer, Benedikt Janhel Trio y Moisés P. Sánchez Quartet.
MARIO QUIÑONES: Nace en Madrid en 1976. Obtiene el título superior de Guitarra Clásica en el Conservatorio Superior de Atocha en el 2000 recibiendo clases de Gabriel Estarellas. Cursa cinco años de guitarra de jazz en la escuela de música creativa recibiendo clases de Joaquín Chacón ademas de diferentes cursos en Nueva York, Zarautz, Amsterdam, etc. Termina dedicándose de lleno a la guitarra de jazz y la improvisación recibiendo clases durante cinco años de Emilio Molina y colaborando seguidamente como profesor en sus cursos. Trabaja como músico improvisador en el espectáculo Musical de las compañías Yllana e Imprebis a parte de tocar en diversas bandas de jazz y Big Bands de la escena de Madrid y trabajar como compositor y arreglista en diferentes espectáculos. Actualmente es miembro de la banda de jazz-funk Fat-Beat y profesor de guitarra e improvisación en la escuela municipal de Villanueva de la Cañada.
Jul 22, 2013
David Cobo ha desarrollado una gran experiencia como músico percusionista en los campos de la musicoterapia, la psicología emocional y de los efectos profundos del fenómeno musical en el estado y la consciencia del ser humano. Su formación, unida a una gran sensibilidad artística le hace capaz de manejar la energía musical para transformar las emociones de los oyentes. Eso es lo que hizo el 11 de marzo en la Sala de Control de la planta de Oncología del Hospital Universitario Puerta de Hierro. Cautivó y atrapó la atención y emoción de todos los asistentes a los que les aportó felicidad y paz durante toda la sesión. David cantó, tocó los cuencos tibetanos, instrumentos de percusión, obtuvo armónicos de todo lo que le rodeaba y los devolvió como llaves para la relajación y el bienestar. Todos quedaron encantados. Ya están esperándole para una próxima ocasión. Gracias David. También agradecer a Marina Senillosa, de REGARDEMOI PHOTOGRAPHY por su estupendo reportaje. Y al fotógrafo Ricardo Cubedo por sus extraordinarias fotografías.
David Cobo es autodidacta desde 1998, David también ha recibido clases con diferentes maestros como Néstor Gutierrez “El Chivo” (percusión afrocubana y afrovenezolana), Nantha Kumar y Sergey Saprychef (tabla hindú), Ernesto “Capitán” Smith, (set afro cubano), Octavio Babalawo Rodriguez (batá y rumba cubana), Krishna Mahadevan (tabla y kangira), Manuel Lombardia (cuencos tibetanos), Enrique Martinez (canto de armónicos y meditación).[/one_half]
David ha sido miembro fundador del grupo musical de flamenco fusión elbicho desde sus inicios en el año 2000, con el que ha conseguido dos Discos de Oro (2003 y 2005). También es fundador y director del GRUESO (Grupo de Experimentación Sonora). Ha realizado colaboraciones en directo y grabaciones con nombres como Jorge Pardo, Carles Benavent, Antonio Toledo, Ara Malikian, Agnes Aoui, David de Maria, Buika, Ojos de Brujo, Pablo Rubén Maldonado, Miguel Campello, Los Chunguitos, David Bisbal, Talegón de Cordoba, Tino De Giraldo, Piculabe, Zohar Fresco, Spring Grove, Satya y Pari, etc. Además ha aparecido en televisión en programas como Lo Más Plus (Canal +), como miembro de la banda del programa, además de colaborar con Nacho Cano en una gira televisiva de 2001. En su faceta docente, David ofrece clases particulares y seminarios de percusión en Madrid, Barcelona, Sevilla, Varsovia, Londres y México. Actualmente cuida un proyecto musical muy especial, VIBRA, junto a Manu Rubio (voz y percusión) y Paul Castejón (teclado, flauta y guitarra) en el que cultivan el uso de la música como acercamiento a la realidad profunda de las cosas.
http://vibralavidamusica.blogspot.com.es/
