Dic 12, 2013
No podíamos imaginar un mejor sonido para el hospital de día de este hospital madrileño. La música, cuando es buena, capta la atención profunda en los lugares más insospechados. En este caso, era un área de paso y espera del hospital de día donde esperaban pacientes, donde se asomaban los box de administración de quimioterapia, y por donde pasaba personal sanitario. Allí se plantaron estos dos grandes, empezaron con ese formato inusual de contrabajo y saxo tenor, y los asistentes empezaron a engancharse a lo que allí sonaba, a sentarse y a quedarse.
MeV, con su ánimo de acercar la música de la ciudad a los hospitales, consiguió que estos dos monstruos de la música se acercaran desde en el mítico club de jazz madrileño, el Café Central hasta el hospital. Su control del sonido, la belleza de sus fraseos, de las dinámicas, de las texturas, etc. embelesó a todos los asistentes. Tocaron canciones cubanas, joropos, standards de jazz como “St. Thomas” de Sonny Rollins o el conocido “Bésame mucho” que sirvieron de disfrute y asombro de los que allí se encontraban. Ese es el caso de un aficionado que salió a tocar su “contrabajo” particular formado por su gotero de suero con quimioterapia junto a Javier, acompañándole como si doblara su sonido. ¡Gracias Javier, gracias Ariel!
Fotografías Foto © Juan García Castelló, Ignacio García Castelló
JAVIER COLINA está considerado uno de los mejores contrabajistas de la escena actual, se inició en este instrumento de forma autodidacta tras haberse dedicado al estudio del piano, acordeón o guitarra de forma autodidacta también. Su carrera le ha llevado a tocar junto a músicos consagrados en el mundo del jazz como Barry Harris, George Cables, Chano Domínguez, John Hicks, Gary Bartz, Jimmy Owens, Frank Lacy, Idris Muhammad, Perico Sambeat y Tete Montoliu. Fuera del panorama jazzístico ha colaborado con músicos de flamenco como Tomatito, El Bola, Carmen Linares, Dieguito o Enrique Morente, y ha experimentado con el sonido cubano, acompañando al contrabajo a Compay Segundo y la Ford Apache Band; o a Bebo Valdés en su trabajo Lágrimas Negras en una semana de actuaciones grabado en directo en el Village Vanguard de Nueva York. www.javiercolina.com
ARIEL BRÍNGUEZ es uno de los mejores saxofonistas cubanos del momento. En sus inicios como músico forma parte de la orquesta de Orlando Valle «Maraca» y su Otra Visión donde comparte escenario con Natalie Cole y Wynton Marsalis. Gana en dos años consecutivos el prestigioso concurso internacional JoJazz. Ha tocado con músicos como Chucho Valdés, Changuito Quintana, Dave Murray y su Latin Big Band, Andy Farrel, Perico Sambeat y Síntesis, entre otros. También ha formado parte de proyectos laureados del flautista Orlando Valle «Maraca» como Descarga Total y su CD Tremenda Rumba nominado al Grammy Latino así como también fue parte del CD Revoluxion de X Alfonso y del CD El Tren de los Momentos del cantautor español Alejandro Sanz.
Dic 10, 2013
INESPERADOS E IMPROVISADOS COROS EN ONCOLOGÍA
Pablo e Israel felices de tan calurosa acogida
El gran guitarrista Israel Sandoval había quedado con MeV para tocar en el Hospital de Día de Oncología en La Paz el pasado 10 de diciembre. Con él MeV se estrenaba en el mítico hospital madrileño. Israel es un gran músico, guitarrista, compositor, arreglista y profesor en Berklee Collegue of Music. Como buen improvisador, el día antes del concierto nos llama y nos dice, “he hablado con mi amigo Pablo y que se viene mañana a cantar algo conmigo”. Viniendo de este gran músico, cualquiera que se ponga a su lado a hacer música es sinónimo de calidad, así que le dijimos adelante. Aún así le preguntamos de qué Pablo se trataba: El mismo Pablo Abraira. No podíamos empezar con mejor pie en el Hospital, un gran guitarrista y un gran cantautor.
Alegría y sonrisas por todas partes.
Lo que sucedió lo recordarán todos los que allí estuvimos. La sala de administración de quimioterapia de La Paz es enorme, ese día no estaba llena pero había alrededor de 60 personas. Cuando entraron los músicos empezó el revuelo entre pacientes y personal sanitario. Le reconocieron inmediatamente y muchos le pedían autógrafos, posar para fotografiarse, … en microespectáculo tardó en empezar hasta que cumplió con sus fans.
Los móviles no pararon de grabar y fotografiar
Pablo e Israel desgranaron canciones de siempre y de ahora –O tú o nada, Gavilán o Paloma, Mi enigmática tirana, etc.-, todos éxitos propios salvo un tema de Jorge Drexler y otro los Beatles. La voz de Pablo brilló como siempre, pero esta vez más auténtica que nunca, directa de su garganta a los corazones de la sala, sin amplificación ni efectos sonoros. La guitarra de Israel le acompañaba y envolvía con energía o delicadeza según el tema creando armonías y ritmos donde Pablo se abrió de par en par. No faltaron improvisados y afinados coros por parte de pacientes y personal sanitario que recordaban a la perfección estrofas y estribillos de sus canciones, fue una verdadera feliz celebración de vida.
Una vez más, la música haciendo de las suyas. ¡Muchas gracias Pablo, Israel! ¡MUCHAS GRACIAS A TODO EL EQUIPO SANITARIO!
En los preparativos previos, Israel afinando…
Todo el equipo sanitario del hospital de día de oncología posando con los artistas.
De izquierda a derecha, Juan García de Cubas, Israel Sandoval, Virginia Castelló, Pablo Abraira y Malena a la finalización del microespectáculo.
ISRAEL SANDOVAL: A los 15 años comienza su carrera profesional y desde entonces no ha parado de tocar y/o grabar con numerosos artistas. En el año 2001 se traslada Madrid y comienza a dirigir giras, realizar arreglos musicales, participar en numerosos discos y producir música para diferentes compañías. Durante los años 2011 y 2012 ha sido guitarrista de Joan Manuel Serrat, en la gira homenaje a Miguel Hernández. En la actualidad es guitarrista de Pastora Soler y Pablo Abraira, miembro de las Big Bands de Bob Sands y Miguel Blanco, guitarrista de “La calle caliente” y participante en numerosas formaciones de jazz y grupos de Pop. De su amplia experiencia docente cabe destacar que en la actualidad es profesor de guitarra de jazz en Berklee Collegue of Music y colabora como profesor de armonía e improvisación en distintas escuelas y seminarios de España.
PABLO ABRAIRA: De la colaboración con Rafael Pérez Botija salen sus nueve álbumes de enorme éxito internaciona, donde canciones como “O tu o nada”, “Gavilán o paloma” y “Pólvora mojada” que entre otras, consiguieron ser número uno. Participa en importantes proyectos teatrales y de musicales protagonizando el musical “Lovy”, (primer musical español), donde se revela como actor, obteniendo excelentes críticas. Desde aquel momento los productores de “Evita”, fijaron su atención en Pablo, a quien proponen encarnar el “Ché”. Sus compromisos discográficos en Hispanoamérica le impiden aceptar el reto. Hasta que a comienzos de 1982 finalmente, las circunstancias hacen que Pablo pase a encarnar al Ché para llevar a los escenarios mundiales el gran acontecimiento para el musical en español que supuso “Evita”. La carrera de Pablo Abraira se encontraba en su momento álgido. Pero, en el carácter artístico y personal de Pablo, la constante búsqueda de la superación y el perfeccionamiento le llevan a asumir nuevos retos. Por ello, tras la gira Americana que se realiza con dicho musical, surge el proyecto de poner en marcha “Jesucristo Superstar” estrenándola a comienzos de 1984 en Madrid, viajando con el espectáculo, de nuevo, a Hispanoamérica. En Junio de 1994 forma parte de la compañía del Centro Dramático Nacional interpretando el personaje de “Polpoj” en “Marat-Sade” dirigido por Miguel Narros y en estos últimos años participo en “La Magia de Broadway” en Teatro Lara de Madrid. En el 2004 publica su último trabajo “AHORA” coproducido con Alfonso Perez a quien Pablo considera un autentico regalo de esta vida por sus conocimientos y su calidad humana. No cabe la menor duda, de que el paso del tiempo, proporciona un mayor conocimiento sobre aquello a lo que, con absoluta devoción y entrega, has dedicado casi la totalidad de tu existencia y energía. Posteriormente publico con la Discográfica Universal “30 de Febrero 2006” que contenía canciones de su primer y de su ultimo trabajos.
Dic 9, 2013
¡FAMILIAS DE INSTRUMENTOS: UN CONCIERTO PEDAGÓGICO PARA PASARLO GENIAL!
Así anunció MeV el concierto del pasado 9 de diciembre. Nos quedamos muy cortos. Superó las expectativas que ya eran muy altas. 5 musicazos de importantísima formación, habituales de la escena musical de este país, hicieron un espectáculo divertidísimo, entretenidísimo y de altísima calidad musical. Esto se puede hacer, escuchar buena música y divertirse. Introducir la música a un público infantil con risas, con calidad y sentido del humor no es fácil. Carlos Bueno (saxo barítono), José Luis Martín (acordeón), José Luis Yagüe (contrabajo) y Javier Morgado (batería) dirigidos por el “Maestro Relamido” (Ives Bueno, violín) hicieron disfrutar a todos los presentes, sacaron más de una carcajada, consiguieron la interacción de los niños y enseñaron historias maravillosas sobre la música y los instrumentos. ¿Quién da más?
Una vez más, gracias a Paquito Carmena por sus maravillosas fotografías.
Dic 6, 2013
REGGAE, BLUES, POP, …DE JÓVENES PARA JÓVENES. 6 de diciembre de 2013. Toda una experiencia para los pacientes y para los músicos. ¡Todos quieren repetir!
Estos tres jóvenes músicos ilusionaron a otros jóvenes que se encontraban en diferentes áreas del Hospital Niño Jesús, especialmente psiquiatría infantil. Y los jóvenes y niños que se encontraban en las salas Santiago y Santa Margarita del hospital ilusionaron a nuestros tres voluntarios músicos. Todos disfrutaron con los temas reggae originales de Juan Love, las versiones que Ignacio hizo de grandes artistas o las composiciones de Gretsch desde su voz sutil y afinada. Energía y disfrute a tope.
Recordamos desde aquí a la mamá de Lucía, no paró de bailar durante la actuación de estos tres jóvenes a los que pidió un autógrafo para su hija. Al acabar la actuación inmediatamente corrió a la habitación contigua en la que se encontraba Lucía y le contó todo lo que había escuchado y disfrutado. Tanto amor no cabía en la habitación de Lucía. Ellas estaban felices. Nosotros muchísimo más.
Nov 8, 2013
8 de noviembre de 2013
Hospital de día de quimioterapia y salón de actos del Hospital Gregorio Marañón (Madrid)
Jaime Jornet -en la izquierda de la foto- escuchó el programa que RNE hizo a MeV con motivo del I Ciclo de Piano+Jazz. Nos llamó al día siguiente y nos dijo que su pareja, Dina Turbina, violinista de Perm, vendría con grandísimos músicos al Teatro Real de Madrid y que querían tocar en un hospital con MeV. Dicho y hecho. Su generosidad, altruismo, extraordinario corazón y altísimo talento hicieron posible momentos de máxima belleza y felicidad.
Los miembros del coro interpretaron canciones del folclore ruso y armenio “a capella” y el cuarteto de cuerda tocó el siguiente repertorio:
2 piezas de folclore Georgiano (Cuerda y solistas)
Georg Philipp Telemann: Cuarteto en 3 partes (Largo, Siciliano y Presto)
Marco Uccellini: Sinfonías 1, 20, 23, 30
Biaggio Marini: Sinfonia
Henry Purcell: (Ciaccona , Pavane)
Olga Galkina – Primer Violín, Dina Turbina – Segundo Violín, Evgeniya Bauer – Viola, Marina Ivanova – Cello, Artyom Volkov – Tenor, Vasiliy Korostelev – Bajo, Evgeniy Ikatov – Bajo
Todos ellos miembros de la Orquesta y Coros de la Ópera de Perm, estuvieron en el Teatro Real de Madrid presentando la Ópera de H. Pourcell “The Indian Queen”. Su compromiso solidario les llevó a tocar de manera altruista ante pacientes oncológicos del hospital de día y ante todos los que se quisieron acercar al salón de actos del hospital maternoinfantil. En nuestra sección de TESTIMONIOS, incluimos la carta que nos escribió una de las pacientes con su reacción ante aquella música.
¡¡Gracias a todos!!
