Mar 20, 2019 | ACTUALIDAD
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Escrito por ANDREA NOGUEIRA CALVAR
El poder curativo de la música, sometido a estudio clínico
Un proyecto solidario lleva a centros de salud conciertos en directo para mejorar la recuperación de los pacientes
Sería un concierto como cualquier otro si no fuese por las sillas de ruedas y los numerosos goteros que hay entre el público. El cantaor José Mercé, junto al guitarrista Tomatito, se suben al escenario y, después de dar las gracias al público y loar el sistema sanitario público español, arrancan el espectáculo en el salón de actos del Hospital Doce de octubre de Madrid. La actuación forma parte del proyecto La música cura, desarrollado por la asociación sin ánimo de lucro Música en vena, que promueve conciertos en 20 centros médicos de Madrid y Cataluña. Ahora, arrancan una campaña solidaria para apuntalar la continuidad de esta iniciativa, que cuenta también con ensayos clínicos para determinar su impacto en la salud de los enfermos.
«Que sí, que la música cura”, se oye gritar a un hombre en el auditorio del hospital. Los artistas ya están sobre el escenario y agradecen el gesto. Mercé y Tomatito se arranca con una malagueña y los “ole” no tardan en llegar. Ambos se suma así a la nómina de 6.000 músicos que han participado en la iniciativa, entre ellos, Jorge Drexler, Rozalén y Lamari de Chambao.
La campaña benéfica que han iniciado pretende recaudar fondos para mantener los conciertos, de los que ya se han beneficiado 44.000 personas. A pie de cama o en salones de actos, de todos los géneros y formaciones, humanizan el espacio sanitario y acompañan a los pacientes y sus familiares. “La única meta que tenemos es mejorar la salud, no solo la de los enfermos, también del personal que les atiende”, enfatiza Carmen Martínez de Pancorbo, gerente del Doce de Octubre.
El hospital es uno de los centros que participan en los siete ensayos clínicos que tiene activos Música en vena y cuyo objetivo es obtener datos sobre lo que para la organización es evidente. “La música en directo puede acelerar los procesos de mejora de los pacientes”, asevera Juan Alberto García de Cubas, director de la ONG. Señala que el proyecto deja huella incluso en los músicos, a nivel emocional y también económico, pues genera empleo entre los más jóvenes. La organización cuenta con un programa, Músico Interno Residente, en el que han formado y empleado a 40 jóvenes músicos profesionales que trabajan en centros sanitarios.
Mientras siguen las alegrías y los fandangos, el público se mantiene entusiasmado. “Se cura tu enfermedad con la sangre de mis venas”, canta acertado Mercé, pues consigue una gran ovación, aunque no tan intensa como con su tema Aire. El concierto se cierra con jóvenes músicos invitados y por un momento se va el sonido, pero las voces siguen rompiendo el silencio y no se sabe quién está más emocionado, si los artistas, los pacientes o sus cuidadores
Feb 1, 2019 | ACTUALIDAD
Música en Vena es un proyecto transformador: no solo transforma a los pacientes y al sistema sanitario en general, transforma a los músicos participantes. Y este disco concebido en un hospital es un ejemplo de ello. Su artífice, David Sancho, ha sido uno de los Músicos Internos Residentes de Música en Vena. Durante su residencia en el Proyecto MIR, David tocó cada día durante meses en el área de Hematología del Hospital 12 de Octubre de Madrid, mientras el personal médico realizaba mediciones sobre el impacto de su piano en directo en su público: pacientes recién transplantados de médula. Este disco reúne alguna de la música que gestó en esas sesiones, así como el tema MIR, compuesto expresamente para este debut discográfico.
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Dic 14, 2018 | ACTUALIDAD
Yoigo lanza la plataforma «Pienso, luego actúo” creada por Innuba para reflejar las historias de personas que pensaron y cambiaron el mundo. Su objetivo es dar voz a personas que toman la iniciativa de abrir nuevos caminos que lleven a un mundo mejor, más accesible, más justo y más humano.
Ver artículo de El País
No es un milagro, es solo música
Juan e Ignacio García Castelló son gemelos y fundadores de Música en Vena, una asociación que trata de humanizar la estancia hospitalaria introduciendo la música en directo en más de 20 centros españoles.
Todo el mundo siente un pequeño escalofrío al entrar en un hospital. Si no es ese olor penetrante a química desinfectante es el tacto áspero de las sábanas de ribete azul. Si no es ese puré insípido e incoloro es el sonido de los monitores o los zuecos de las batas verdes golpeando el terrazo. Los cinco sentidos trabajando de mil maneras para recordarte que estás en un lugar frío y hostil. Todo ello muy a pesar de los esfuerzos pacificadores de los maravillosos profesionales que suelen habitar allí.
En realidad los sentidos son cómplices de tus (malos) recuerdos, tratan de rescatar ese dolor escondido, esa experiencia traumática imaginada, propia o familiar que pasaste o barruntas que algún día vivirás allí. El entorno es propicio para generar una situación de estrés emocional que, curiosamente, sólo desaparece con los sonidos estridentes de loza y cristal de, por ejemplo, la cafetería; territorio neutral para nuestro corazón y nuestros sentidos. Ese sonido cotidiano de la cafetería nos devuelve a una realidad que tranquiliza.
¿Y si buscamos el mismo efecto en otras partes más duras del hospital? ¿Y si trabajamos por mejorar ese espacio de dolor, esquivo y hostil para pacientes y familiares y así enriquecemos el confort de su estancia? ¿Y si engañamos a esos sentidos para vestir de normalidad el espacio navegando entre vivencias positivas y no a través de nuestros peores recuerdos?
Eso es lo que intenta la asociación sin ánimo de lucro Música en Vena desde 2013. Utiliza la mejor herramienta para rescatar la nostalgia buena, la que solo despierta las mariposas del estómago o evoca esa felicidad ya vivida: la música.
La música que cura sin ser medicina
El proyecto pretende una transformación social en el ámbito de la salud con un programa muy profesional. Y va camino de ello. Más de 6.000 músicos han realizado ya 2.200 microconciertos para un total de 44.000 pacientes en los 17 centros con los que se trabaja en la Comunidad de Madrid desde hace seis años. También colaboran con otros de Barcelona y Valencia.
Las audiciones para integrar la plantilla que hace posible Música en Vena son tan exigentes como las del mejor de los conservatorios. Rozalén, Rafael Amargo, Carlos Núñez, Sandra Carrasco, Los Secretos… La nómina de músicos consagrados que han participado en alguno de sus conciertos a pie de cama también revela la categoría del proyecto.
Algunos de esos profesionales han descubierto un nuevo mundo actuando para los enfermos de oncología, rehabilitación o incluso en la UCI (Unidad de Cuidados Intensivos). “Leo Nucci, barítono acostumbrado a llenar el Auditorio Nacional con La traviata de Verdi, nos dijo que el hospital es uno de los mejores escenarios donde había cantado jamás”, cuenta orgulloso uno de los socios fundadores. No es el único. La cantante Rozalén, que también es psicóloga, ha experimentado esa catarsis personal con un público “que no es ni mejor ni peor, simplemente es distinto, agradecido, sensible y muy receptivo a interactuar con ellos”.
Pero Música en Vena trata de empoderar también a esos talentos no tan conocidos y con dificultades para encontrar una salida profesional digna para su larga y complicada formación. Ofrecen una oportunidad laboral con doble gratificación, una de ellas impagable. Si tradicionalmente el mundo del espectáculo se ha apropiado injustamente de la música dificultando el acceso a estos músicos, ¿por qué no llevarla también a otros escenarios para mejorar la oferta?
Esa profesionalidad en el organigrama ayuda a despejar otras dudas. Música en Vena no es musicoterapia, no es medicina alternativa, no trata de sustituir ningún recurso médico; simplemente se integra en el sistema para ayudar a crear un entorno mejor para los pacientes, familiares y sanitarios y así transformar el aburrido ecosistema sanitario. Tanto con tan poco. No es más que ese gesto prodigioso tan rutinario, como ponerse unos auriculares para convertir el aburrido trayecto al trabajo en un viaje único y alucinante. Si nadie puede prescindir de la música en su vida, ¿por qué estaba tan ausente en los hospitales?
Con todo ello, la asociación lleva tres años preparando un estudio científico en colaboración con el 12 de Octubre y aprobado por su comité ético para calibrar el efecto terapéutico de toda esa música en directo con los pacientes de medicina intensiva, neonatología y rehabilitación del hospital. Es un primer paso ambicioso y normativo para intentar oficializar sus terapias.
Hay estudios que demuestran que la música provoca en el cerebro un efecto similar a algunas drogas. Otros que dicen que la música clásica tiene un efecto en genes responsables de producir sensaciones de placer, pero todavía no hay ningún trabajo que recopile los efectos de una terapia hospitalaria como la de Música en Vena.
El nuevo estudio en marcha se llama MIR (Músicos Internos Residentes). Un grupo de 40 profesionales que acuden diariamente a establecer esa relación única con los pacientes. Durante sus sesiones se toman registros de los cambios en parámetros fisiológicos medibles y objetivables mediante el método científico para, al final del trabajo, hacer una valoración técnica de los efectos de la música en sus patologías. Eso será en 2019.
Una dificultad personal convertida en proyecto de vida
Dos de los responsables de este tinglado son los gemelos Juan e Ignacio García Castelló. Hoy, con 23 años bien vividos entre guitarras, pianos, cajas de ritmos y muchas batas blancas, no hay momento que no se les vea tararear, chasquear los dedos o golpear rítmicamente sus manos contra casi cualquier cosa que esconda algún ritmo. Llevan la música en vena y no es casualidad: su familia la ha utilizado como hilo conductor de sus vidas desde que se precipitaron al mundo.
Los gemelos nacieron prematuros y pasaron una larga temporada entubados en las urnas de cristal del 12 de Octubre de Madrid. Esa misma música que ya les acompañó en el complicado embarazo regresaría durante su incubación de las manos y cuerdas vocales de Virginia Castelló Castro, madre, fundadora y hoy presidenta de Música en Vena. El recurso de la nana es una tradición tan antigua como el lenguaje y sirve para sincronizar los ritmos naturales de madre e hijo. Nada nuevo.
Pero la idea de la asociación no nació mientras Virginia tarareaba el Duerme negrito de Mercedes Sosa a sus neonatos. El proyecto surgió hace seis años cuando su cuñada tuvo una estancia hospitalaria gélida como última experiencia de vida. ¿Por qué el final de tus días hay que pasarlos en un entorno tan áspero?
Virginia y el padre de los gemelos, el arquitecto y crítico musical Juan Alberto García de Cubas, pensaron en la necesidad imperiosa de dar color a esa experiencia sanitaria tan gris. Como expertos diseñaron un proyecto basado en la humanización y profesionalidad musical, en el voluntariado, el empleo y la investigación. No vale con poner la radiofórmula en el hilo musical o un par de funciones para disfrazar el ambiente hospitalario; el paciente tiene que tocar, sentir y escuchar los latidos y las emociones de un músico profesional que se implica, que comunica y que a la vez también disfruta de las reacciones de los enfermos y sanitarios. Se trata de reeducar esos sentidos atrofiados por el miedo escénico mediante una experiencia única, coral y recíproca.
El ciclo se cierra 23 años después. Hoy son sus hijos, aquellos primeros neonatos acunados con las nanas de Virginia, los que amenizan a pie de cama con su voz y una guitarra a otros prematuros que, al igual que hicieron ellos, saludan por primera vez al mundo con un buen chute de Música en Vena.
¿Cómo mejor si no?
Vídeo completo:
Oct 30, 2018 | ACTUALIDAD
¡Gracias en Vena! Doble premio en #BValueTransforma: donación de Banco Sabadell y campaña con Aftershare.tv. Lo hemos conseguido!! Gracias por dejarnos aprender de las demás entidades y en especial a Ship2B y Fundación Banco Sabadell por esta brutal transformación.
Artículo La Vanguardia
Finaliza la II edición de B-Value, el programa de innovación para el Tercer Sector de Ship2B y Fundación Banco Sabadell
La II edición de B-Value, el programa de innovación para el Tercer Sector impulsado por Ship2B y Fundación Banco Sabadell, ha puesto el punto y final tras más de 10 meses de trabajo, 40 proyectos participantes y más de 120 profesionales de diferentes sectores y organizaciones.
Más de cien personas del tercer sector se han congregado durante este jueves, 18 de octubre, en el Auditorio de Banco Sabadell de Madrid, para conocer las 10 entidades finalistas del programa: Fundación Cadete, Fundación Plant-for-the-Planet España, Rafiki Africa, ItWillBe, Música en Vena, Fundación A La Par, GudWud, Fundació Nen Déu, Fundación Juan XXIII Roncalli y AIRES.
Todas ellas han trabajado durante estos meses con mentores especializados en sectores que las han ayudado a definir sus propuestas, modelos de negocio con impacto social, a comunicar mejor y a establecer alianzas estratégicas, logrando evolucionar hacia nuevos modelos de sostenibilidad. Todo ello a través de formación online, workshops presenciales y mentorias individualizadas.
Finalmente, el comité de B-Value, formado por las entidades organizadoras y partners del programa, han otorgado a las entidades A la Par, Fundació Nen Déu, GudWud y Música en Vena las ayudas económicas facilitadas por Fundación Banco Sabadell para impulsar sus proyectos. Además, AFTERSHARE.TV ha premiado a Música en Vena con el diseño y producción de un plan de comunicación, y PwC seleccionó a ItWillBe para recibir un plan de consultoría a medida.
Oct 26, 2018 | ACTUALIDAD
María Suárez, Gerente de Música en Vena, presenta nuestro proyecto en la tercera edición de IMPULSA, un hub de empresa y cultura impulsado por Fundació Catalunya Cultura, que pretende crear alianzas entre estos dos sectores. Gracias por apoyar a Música en Vena y por darnos esta oportunidad! Felices de compartir y aprender de otros grandes proyectos!
Impulsa 2018_Fundació Catalunya Cultura
El jueves 25 de octubre, en el auditorio de la Fundació Joan Miró, se encontraron un centenar de empresas comprometidas con el mecenazgo cultural para participar en Impulsa 2018. Se trata de la tercera edición de este evento que organiza la Fundació Catalunya Cultura anualmente y que tiene como objetivo dar a conocer al sector empresarial proyectos culturales de gran calidad y proyección, a los que la Fundación Catalunya Cultura ha acompañado y que se encuentran en fase de crecimiento, buscando inversión por parte de las empresas. La periodista Carolina Rosich abrió el acto hablando de la importancia de los proyectos culturales y de la necesidad de apoyarlos en su desarrollo.
La fundación apuesta por el acercamiento de la cultura en el mundo empresarial y fomenta las sinergias entre ambos sectores. «La empresa, la cultura y la sociedad están conectados y tenemos que seguir trabajando para que cada día estén más cerca» comentó, Christian Terribas, Director territorial BBVA Barcelona y Patrono de la Fundación Catalunya Cultura.
En la mesa redonda «Cultura y empresa: conexiones, beneficios y oportunidades», moderada por Mar Galtés, redactora en la sección de economía de La Vanguardia, sus asistentes; Javier Creus, Fundador y Director de estrategia a Ideas for Change, Roberto Gómez de la Iglesia, Director de Conexiones Improbables, y Belén Badia, Directora de personas, comunicación e IT del Grupo Uriach, coincidieron en que el sector empresarial; los valores, la responsabilidad social, la innovación y la imagen de marca crean espacios de oportunidades para establecer alianzas con el sector cultural. Y las empresas deberían potenciar estas oportunidades.
Los proyectos que se presentaron a Impulsa 2018 son:
– Dones Visuals
– Festival Eufònic
– Mironins
– Cinema en curs
– 25 anys d’Òpera de Butxaca i Nova Creació
– Música en vena
– b’Ars, Barcelona International Arts & VFX Fair
– FITT. Festival Internacional de Teatre de Tarragona
– Festival Mixtur
– Pallapupas. Operating Theatre
![Proyecto MIR de MeV_4ª Edición]()
Oct 12, 2018 | ACTUALIDAD
CHICO PEREZ_PIANO
«Creo que lo más importante cuando estoy tocando en el hospital es hacer sentir y transmitir emociones a cada persona que te está escuchando. No tocar una obra más fácil o más difícil. Si conseguimos que los pacientes se emocionen y sientan, en un lugar tan frío como puede ser un hospital, entonces tiene sentido lo que hacemos»
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GUILLERMO VILCHEZ_GUITARRA
«Compartir la música así, a pie de cama, es como hablarle a alguien al oído: llega mucho más hondo. Este estudio demostrará los beneficios de nuestro trabajo en la mejora de los pacientes, pero creo que está clarísimo que es muy beneficioso, nosotros lo vemos todos los días»
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MIGUEL RUIZ_CLARINETE
«Siempre he querido ayudar a la sociedad de alguna manera a través de la música, pero nunca imaginé que sería tocando en hospitales… Me estoy dando cuenta de el gran poder que tiene la música. Es una experiencia muy emocionante y plena. Totalmente recomendable para cualquier músico que busque unos oídos y un aliento»
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RAQUEL OVEJAS_VIOLÍN
«Siendo MIR intento fomentar el amor a la cultura, a la música, empatizar con el personal del hospital, pacientes, familias, e incluso conmigo misma. Que el músico sea de carne y hueso y no una grabación, creo que dignifica nuestra profesión y lo hace todo más humano»
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MARTA MANSILLA_FLAUTA
«Para mi, formar parte del Proyecto MIR de Música en Vena es haber conocido la parte más humana de la música, conectar con ella sin prejuicios y sin expectativas. Trabajar con lo verdadero y lo humano, con lo simple, puro y poderoso en misma medida, en un entorno aparentemente hostil en el que se necesita mucho amor»
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IRENE MARTÍN_PIANO
«Es un regalo recibir una sonrisa de un paciente cuando conecto con él a través de la música. Mi objetivo es transmitirles tranquilidad. A nivel personal, este proyecto significa una oportunidad de crecimiento. Está siendo muy gratificante formar parte de él»
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ALBERTO VIÑA_GUITARRA
«La gratificación de por fin desvelar científicamente el misterio de la relación entre la música y la salud es extraordinaria e incomparable. La dialéctica entre la delicada sonoridad de la guitarra y el manifiesto espacio sonoro del hospital te obliga a buscar la síntesis improvisatoria que aúna a ambas músicas»
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ELENA FRUTOS_PIANO
«Es maravilloso tocar en directo para personas que están viviendo momentos duros, y notar como la música no solo produce emociones, también sensaciones de bienestar. Además, el Proyecto MIR va a permitir que los músicos tengamos una nueva salida laboral. Es bueno para todos»
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